Como gravar um vídeo em stop motion: um guia para iniciantes

Quando você vê seus filmes e programas de TV em stop-motion favoritos, pode pensar que fazer a filmagem é um processo difícil. Embora isso possa ser verdade para peças de grande orçamento, você pode experimentar alguns vídeos stop-motion básicos em casa. É divertido e não requer muita configuração.

O vídeo stop-motion pode satisfazer as necessidades de fotógrafos amadores que desejam se interessar por vídeo, YouTubers que desejam conteúdo de transição interessante ou simplesmente algo para fazer em um dia chuvoso.

Como você pode começar com animação em stop-motion? Existem apenas três peças-chave de equipamento que são necessárias. Dois dos quais você provavelmente já tem.

Um objeto (algo para tirar fotos)

O que você vai filmar? Mesmo para um hobby, ter um objeto para fotografar é essencial. Embora seja uma atividade divertida, você não precisa necessariamente escrever uma história inteira e um roteiro.

Normalmente, a natureza da animação stop-motion é dar movimento e características a um objeto inanimado. Isso pode ser um objeto cotidiano ou um artesanato divertido.

1. Um brinquedo

Muito simples, mas eficaz, um brinquedo pode ganhar vida por meio de animação stop-motion. Alguns exemplos populares incluem peças de Lego e minifiguras. Veja o vídeo abaixo do YouTuber tomosteen para se inspirar no conteúdo que pode ser feito.

O truque é tirar uma foto inicial primeiro. Então, para cada movimento que um objeto de primeiro plano ou plano de fundo faz, uma foto subsequente é tirada.

Por exemplo, ao dar um polegar para cima, você primeiro tiraria uma foto do punho. A próxima foto deve ser do polegar em torno de 2-3 milímetros levantado, e assim por diante até que seja apontado para cima para a última foto.

Uma boa maneira de visualizar isso é levantar lentamente o polegar enquanto pisca rapidamente. Imagine que cada piscada que você faz é o obturador da câmera. Isso deve ajudá-lo a identificar em que ponto aproximado você deseja tirar a próxima foto.

2. Um ofício

Se você tem talento artístico, um objeto caseiro pode ser muito útil. O uso de argila e limpadores de cachimbo pode ser especialmente eficaz, pois podem dar movimento flexível.

Para uma configuração mais avançada, armaduras são usadas para dar um movimento mais natural aos personagens. Veja o vídeo fantástico do YouTuber Michael Park sobre como criar sua primeira armadura por uma taxa muito baixa.

Exemplos populares de conteúdo que usam esse dispositivo incluem os filmes Wallace e Gromit da Aardman do Reino Unido, Ilha dos Cachorros de Wes Anderson e, é claro, A Nightmare Before Christmas, de Tim Burton.

3. Uma Pessoa

Usar uma pessoa como objeto de animação stop-motion não é comum, mas pode dar resultados surpreendentemente estranhos e eficazes.

Pode ser um amigo ou familiar, ou até você mesmo (desde que possa tirar fotos remotamente).

Lembrete: você precisa de muita paciência para fazer uma animação, então certifique-se de usar um sujeito que possa ficar parado e fazer pequenos movimentos sem comprometer sua posição).

Para mais ideias, temos um artigo sobre os tipos de animação stop-motion que você pode fazer em casa.

Agora que você tem um objeto, vamos começar a filmar.

Uma câmera (algo para tirar fotos)

A razão pela qual o stop-motion funciona dessa maneira, dando aquele movimento maravilhosamente desconexo, é que um vídeo compromete uma longa série de fotografias que são compiladas e reproduzidas na velocidade de um filme.

Normalmente, uma animação é reproduzida em pelo menos 12 quadros por segundo. Isso significa que, para cada segundo de vídeo, são necessárias 12 fotos individuais. Muitos aplicativos de edição de vídeo podem ajudar a compilar isso sozinhos.

Um dispositivo que pode tirar e armazenar fotos é tudo o que é necessário para começar. Pode ser seu smartphone ou tablet, ou até mesmo sua amada DSLR.

A edição de vídeos stop-motion é uma experiência divertida, embora possa ser um pouco estressante se a filmagem não for tão bem produzida quanto possível.

Antes de entrarmos na edição, há algumas dicas a serem lembradas para permitir que suas fotos sejam o mais fácil possível de trabalhar.

1. Estabilidade

À medida que tiramos uma série de imagens estáticas, a trepidação da câmera e o movimento vacilante do objeto se destacam como um polegar dolorido.

Para erradicar isso, é melhor estabilizar seu dispositivo da maneira mais eficaz possível. Isso não precisa ser um tripé sofisticado ou um estabilizador de imagem.

Veja o vídeo de Dean Tucker no YouTube abaixo sobre como estabilizar sua câmera sem o uso de equipamentos caros.

2. Iluminação

Ter um nível uniforme de iluminação é tão importante para stop-motion quanto para live-action, pois as sombras podem ser muito difíceis de remover durante o processo de edição.

É melhor iluminar o objeto de tantos ângulos quantos forem necessários e usar uma iluminação uniforme sobre o fundo. Para isso, você pode precisar de 2-3 luzes. Enquanto você pratica, as luzes não precisam ser de qualidade de estúdio; usar uma luminária de mesa seria suficiente por enquanto.

Veja nosso artigo para algumas ideias sobre o melhor equipamento de iluminação para vlogs. As luzes mencionadas seriam adequadas para animação stop-motion.

O canal do YouTube The Slanted Lens tem uma fantástica série de vídeos sobre iluminação de objetos para fotografia e vídeo, conforme abaixo.

Para um iniciante, a iluminação e a estabilidade devem ser suficientes para focar em seus primeiros vídeos. Vale a pena tentar manter a duração em torno de 15 a 30 segundos (aproximadamente 180 a 360 fotos).

Isso reduzirá o estresse da edição e permitirá que você se concentre na própria arte em stop-motion. Quando você tiver tirado fotos suficientes, é hora de passar para a edição.

Um sistema de edição (algo para dar movimento às suas fotos)

Se esta é a primeira vez que você faz um vídeo, existem alguns aplicativos dedicados disponíveis para iOS e Android que podem ajudar a tornar esse processo muito fácil para você.

Alguns, incluindo o Stop Motion Studio, permitem que você tire fotos pelo próprio aplicativo, evitando que você tenha que carregar e classificar os arquivos de forma independente. O Stop Motion Studio está disponível para download na App Store e no Google Play.

Para aqueles que desejam tentar editar em softwares mais avançados, é possível usar algumas plataformas populares de edição não linear, como Adobe Premiere Pro ou DaVinci Resolve, para compilar o vídeo stop-motion. Se você não estiver familiarizado com esses sistemas, confira nosso artigo sobre uma comparação entre eles, decidindo qual é o melhor editor de vídeo dos dois.

Existem alguns tutoriais fantásticos no YouTube, incluindo o seguinte sobre a edição de uma animação stop-motion no Premiere Pro de Phil Ebiner.

O principal benefício de usar uma plataforma de edição dedicada é que você pode ter controle total sobre o uso de; música e efeitos sonoros, transições, cortes e efeitos visuais.

Como as configurações padrão para essas plataformas tendem a estar prontas para edição de vídeo regular, é melhor fazer alguns ajustes para acomodar suas fotos.

As principais configurações a serem observadas são; proporção (deve ser 1920 × 1080 para vídeo HD ou 3840 × 2160 para 4K, ambos na proporção 16:9), duração do clipe (pode ser definida como uma fração de segundo ou número de quadros por segundo) e geral base de tempo (23,98 quadros por segundo geralmente funciona bem para stop-motion).

História é a chave

Embora seja tentador sair correndo e comprar câmeras caras, tripés e estabilizadores e equipamentos de modelagem, isso ainda não é necessário.

O primeiro elemento a focar é a história. Usando a configuração básica descrita acima, é hora de praticar a criação de personagens cativantes e narrativas compactas.

Esteja você fazendo um aceno de brinquedo de pelúcia para um amigo, um casal de minifiguras de Lego saindo para um encontro ou um pouso forçado de um alienígena de argila na Terra, há muitas maneiras de cativar a atenção de seu público com o mínimo de equipamento.