Analisando a nova colaboração musical de The Weeknd e Playboi Carti, ‘TIMELESS’

The Weeknd está pronto para lançar seu aguardado sexto álbum de estúdio, Hurry Up Tomorrow , com o lançamento de um novo single do LP intitulado TIMLESS .

Esta última faixa segue o single principal, Dancing In The Flames , que foi disponibilizado em DSPs (plataformas de streaming digital) em 13 de setembro de 2024.

The Weeknd colabora com Playboi Carti para sua segunda parceria de carreira em TIMLESS , que foi distribuído nas principais plataformas de streaming hoje (27 de setembro) pela The Weeknd XO Music ULC, Republic Records e UMG Recordings Inc.

TIMLESS recebeu sua primeira prévia ao vivo durante o show de The Weeknd em São Paulo em 7 de setembro, onde Carti se juntou a ele no palco para a apresentação.

A expectativa pela faixa aumentou quando uma demo vazou online dois dias antes do lançamento oficial. Pouco depois, Carti provocou a colaboração postando uma imagem dos dois artistas em sua história.

Bar-For-Bar: Analisando o novo single de The Weeknd e Playboi Carti, ‘TIMLESS’

TIMLESS, de The Weeknd, tem duração de quatro minutos e 16 segundos, apresentando uma produção cativante de Pharrell Williams, Ojivolta, Twisco e MIKE DEAN.

Acompanhando o disco está um lyric video oficial que captura a performance ao vivo de TIMLESS de The Weeknd e Playboi Carti em São Paulo. Os principais temas explorados nesta colaboração incluem:

• Sucesso
• Fortuna
• Luxo
• Status
• Moda
• Excesso
• Hedonismo
• Abuso de substâncias
• Sexo
• Intimidade
• Relacionamentos
• Amor
• Lealdade

(Verso 1)

“Desde que eu era um idiota, sabia que eu era o cara (Ooh, yeah) / A baixinha continua querendo aparecer, ela quer apanhar (Quer apanhar com tanta força) / Ela acha que é a principal porque eu a mantenho ao meu lado / Double-0, desisto do relógio, ela sabe que eu sou atemporal (Atemporal)”

Abrindo TIMLESS , Playboi Carti apresenta uma performance vocal envolvente, equilibrando ritmos melódicos com seu estilo agudo característico.

Carti revela que, desde jovem, sabia que estava destinado ao sucesso, um tema que percorre todo o seu verso, com menções a sexo, uso de substâncias, extravagância, riqueza e posição social. Ele conclui com um jogo de palavras inteligente envolvendo um “Double-O” — simbolizando relógios de luxo como os relógios Audemars Piguet — para representar sua arte “atemporal”.

“Coloquei meu filho em algum Rick / Eu tiro aquela arma do quadril / Os bolsos seguram vinte e dois pentes (Ah) / Eu quebro o coração dela, Comme Garçons / Visto uma camisa, sou colocado em um dirigível / Cadela como uma mancha, prepare-se para lamber / Eu tive que dizer a ela que desde que eu era um idiota, sabia que eu era o m–rda (Oh)”

Carti se gaba de sua riqueza e influência na moda, vestindo seu filho, Onyx, com “Ricks” — uma alusão ao renomado designer Rick Owens, demonstrando sua afinidade por streetwear de alta qualidade.

Ele enfatiza ainda mais sua riqueza ao equiparar a grande capacidade de seus bolsos a carregadores de armas de fogo estendidos, possivelmente refletindo o fluxo de caixa substancial retratado em seus videoclipes. O rapper também faz referência à marca de luxo Comme des Garçons, comparando decepções amorosas ao icônico emblema da marca, “coração com olhos”.

“Ela está cantando minhas músicas, ela quer morrer acesa, tentando ser atingida / Casa como um banco, deposite essa vadia, deposite aquele cheque / Sorriso no meu rosto, não estou brincando, venha e seja verificada (Uh) / Gelo no meu pescoço, pulso duplo O / Ela está no Scat, uma gata do inferno / Recém-saída da trincheira, quatrocentos maços”

Continuando, Carti evoca seu álbum de estreia Die Lit , explicando por que as mulheres são atraídas por sua música. Ele compara metaforicamente trazer mulheres para casa a fazer depósitos bancários, sugerindo um estilo de vida repleto de casos indulgentes.

Seu estilo de vida excessivo é retratado por meio da gratidão por itens luxuosos, joias caras e carros de luxo.

“Uh, yeah, eu estou girando em Paris (Uh) / Vista-se para essas vadias, elas vão se aglomerar / Acabei de colocar quatro em um refrigerante, estourou / Essas drogas vão fazer efeito, estou me sentindo mal / Estou lutando contra todos os meus demônios, me sinto como The Rock”

Carti reflete sobre seu estilo de vida luxuoso, fazendo referência ao uso de substâncias, jet-set e festas. O último compasso de seu verso compara com humor suas lutas às do astro da WWE Dwayne ‘The Rock’ Johnson, sugerindo uma batalha interna tumultuada com suas emoções.

(Coro)

“Desde que eu era criança, eu era legítimo (Jit, ooh, nah) / Se eu fosse você, eu cortaria meu pulso (idiota) / XO tatuado por todo o corpo, yeah (Yeah) / Ela só quer rolar e eu não me importo, yeah”

The Weeknd entra com o refrão, apoiado pelos vocais animados de Carti. Sua entrega suave garante que o refrão fique na mente dos ouvintes, cobrindo temas como intimidade, amor, lealdade e abuso de substâncias.

“Desde que eu era um idiota, eu era legítimo (Ooh, nah, uh) / Você deveria deixá-la ir, ela quer ser (Oh, yeah) / Tatuagem dupla-O em seu corpo, yeah / Não importa o que digam, eu sou atemporal, yeah (Schyeah)”

Ele conclui o refrão reconhecendo sua dedicada base de fãs, afirmando que, apesar das críticas, sua música e legado permanecerão “atemporais”. Referências às tatuagens de seus logotipos e de Carti solidificam ainda mais sua influência.

Abel fundou a XO Records em 2011, trabalhando com artistas como Nav e Belly, enquanto Playboi Carti fundou a Opium Records em 2019, contratando talentos emergentes como Ken Carson, Destroy Lonely e Homixide Gang.

(Verso 2)

“Oh, cidade em chamas quando eu estiver voltando para casa / Encha o céu (Sim), eu encho o Domo / Eles vão tocar um dia (Sim), é um show do inferno / Mas vai doer porque nós fizemos isso primeiro”

The Weeknd começa o segundo verso com uma entrega celestial, enriquecida pelos ad-libs de Carti. Este segmento foca em temas de sucesso, lealdade, traição e romance.

As falas iniciais destacam o carinho de Toronto por ele em seu retorno, comparando seu impacto a uma “cidade em chamas”. Ele ainda afirma seu papel como pioneiro em shows visualmente impressionantes em estádios em sua cidade natal.

“Sinto como o Skateboard P, os garotos da BBC estão aprontando / Sinto como se fosse 2003, o Neptune drum com uma viga (sim) / Ela é hippie e quer transar com o time / Ela se apaixonou pelo melhor (sim), ela se apaixonou pela cena”

The Weeknd presta homenagem a Pharrell Williams, conhecido como “Skateboard P”, e sua dupla de produção, The Neptunes, ao mesmo tempo em que aborda uma mulher que, influenciada por substâncias e intimidade, se deixa cativar pelo estilo de vida luxuoso em vez dele pessoalmente.

“Ooh, sim, o homem dela fica quieto, nem um pio (Oh, não) / Quebrou o coração dele, TEPT (Oh, não) / Segure o peito dele, deixe-o respirar / Deixe-o respirar, esquema de manos / E eu tenho um padre, ele tem uma cruz / Saia da linha, mande-o para Deus / Eu derramei uma lágrima, rezo por uma perda, ooh, sim (Sim)”

Com essas linhas, The Weeknd explora temas de traição e manipulação, referenciando uma situação em que uma mulher engana seu parceiro para passar a noite com ele. Suas linhas finais sugerem uma conexão profunda com a fé, sugerindo consequências para qualquer um que o cruze.

O refrão se repete mais uma vez, levando ao final etéreo que encerra TIMLESS .

Esta colaboração segue o sucesso de platina da dupla em Popular with Madonna, que alcançou a posição 43 na Billboard Hot 100. Com TIMLESS , The Weeknd e Playboi Carti entregam mais um hit produzido por Pharrell Williams.

O disco mostra suas performances hipnotizantes, oferecendo aos fãs uma visão profunda de seus estilos de vida extravagantes, misturando perfeitamente seus estilos vocais etéreos com a produção dinâmica da música.

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